664. 开场开场,不可明状(2 / 2)
只是其中少有被所有人都奉为绝对经典的版本。
这其中有时代背景的因素,有钢琴技术不断发展的因素,有录音技术层层变革的因素,甚至还有演奏家们不断自我否定出新的因素。
这一切的一切无一不在说明这首作品的复杂性。
对于这样一首作品,每一位选手、演奏家、评委都有自己心中的想法。
‘无尽的呐喊到无声的绝望‘——是秦键现阶段对这首作品的理解。
他将作品的情感与思考全部浓缩到了右手的高音声部。
在高音声部的两种技巧中,八度与和弦他全部采用了一种‘向下推‘的运力方式,缓冲下键。
这是一种不常见的演奏技巧,他没有在初赛阶段展示过这一演奏技巧。
配合着强大的指尖力量,他每一次手指触键运力都会形成晕开的一片音,在给声音增添延伸性音色和气韵的同时,音乐表达出了一种歇斯底里之外,更加深远的东西。
像是一次强音过后就是一次无声的呐喊。
而每一次无声的呐喊都在为下一段即将到来的情感**提前做好了铺垫。
高涨的情绪瞬间总能在片刻松弛回落。
此种严谨洗练的循环同样将作品的内部结构搭建的严丝合缝,充满张力。
在演奏至最后四小节,音乐从弱化的轻力度最后一次爆发。
舞台上秦键神色忽然一紧,双手八度从高处急速滑向最低。
十指紧缩猛抬急落,以指尖落键!
“噹噹!!”
最后以强有力的两个fff力度的终结和弦将乐谱上的最后两组音完成。
在最后一次呐喊的余音消退之后,全场每一双眼睛都注视着他。
秦键并没有急于收回双手,像是音乐还在继续
他注视着双手,神情肃穆。
一秒,两秒...直到五秒过去。
当舞台彻底陷入一片寂静,隐形的休止为他的开场作品画上了句号。
抬手,收臂。
两个动作伴随着一口轻喘,秦键像是解开了被音乐锁死的舞台气口。
“呼——”
这一刻。
台下的一颗颗心脏似是才缓缓沉下。
而音乐的画面却始终还在舞台上起起伏伏着,一声呐喊随着一声沉默
如此革命,没有不可名状的悲痛,只有无声的荡气回肠。
震撼。
从戏剧性的开场到神秘莫测的结束,秦键几乎一曲颠覆了他在初赛阶段给人留下的形象。
从评委席到观众席,一道道目光都似带着不同得角度在远远观望着钢琴前的人影。。
方宗尧仿佛看到了华韵赛上那个神秘莫测的秦键回来了。
后台,段冉看着大屏幕暗自激动。
屏幕上,秦键拿起手巾擦了擦手心,接着抬手再度开始了演奏。
流光四溢的琶音缓缓展开,牧童短笛的旋律如繁星点点。 </p>